الأفراح الشعبية في مصر.. بهجة لا تنطفئ وهوية لا تتغيّر

يظل الفرح الشعبي أحد أبرز الملامح الثقافية التي ترتبط بروح المصريين، فهو ليس مجرد احتفال بزفاف عروسين، بل مناسبة جماعية تُعبّر عن الونس والتكافل وقدرة الناس على صناعة البهجة مهما تغير الزمن.

وكانت الأفراح الشعبية في الخمسينيات والستينيات، تقام في الأزقة وتحت الزينات الورقية، بينما ترص الكراسي الخشبية حول مسرح صغير بسيط، وينتظرون نجوم الغناء الشعبي الحقيقي مثل محمد رشدي وشفيق جلال ومحمد طه، حيث كانت أغانيهم ملتصقة بحياة الناس وبيئتهم، تحكي عن الريف والحارة والعمل، فحوّلت ليلة الفرح إلى مساحة للدفء الإنساني والاجتماعي، يشارك فيها الكبير والصغير دون تكلّف.

الأغنية الشعبية من عدوية إلى شعبان عبد الرحيم

ولكت في السبعينيات والثمانينيات، تحول الأغاني بشكل كبير حيث ظهر أحمد عدوية، الذي قاد نقلة كبيرة في الغناء الشعبي، مقدما لونا أكثر حيوية وجرأة، وتحولت أغانيه مثل «زحمة يا دنيا زحمة» إلى أيقونات لا يخلو منها فرح شعبي، ثم جاء في التسعينيات المطرب شعبان عبد الرحيم، الذي كان يغنى كما يتحدث الناس، إلا أن أصبح حضوره في الأفراح بيجمع بين الضحك والغناء والروح الساخرة.

ولكن مع دخول الألفية، بدأت الخيام التقليدية تختفي لتحلّ محلها القاعات الحديثة والأنوار الملونة، وصعد جيل جديد من المطربين مثل أمينة، محمود الليثي، رضا البحراوي، بوسي، ورحمة محسن، الذين مزجوا الإيقاعات الإلكترونية بالطبل البلدي، فحافظوا على الروح الشعبية مع مواكبة العصر.

مسعد الحكيم: الأفراح الشعبية تختلف من منطقة لأخرى

ويشير الباحث المتخصص في الفنون الشعبية، مسعد الحكيم، إلى أن الأفراح تختلف من منطقة لأخرى، إذ تنتج كل بيئة فنونًا حركية وغنائية خاصة بها؛ ففي أسوان يظهر فن «النميم»، وفي حلايب وشلاتين رقصات بالسيف والكرباج، وفي مطروح «المجرودة» ورقص «الحجالة»، ويؤكد أن مبتكري هذه الفنون غالبًا غير معروفين، ما يعكس عفوية هذا التراث وارتباطه المباشر بالناس.

كما أوضح مسعد الحكيم، الفرق بين الأغاني الشعبية الحقيقية والأغاني الجماهيرية، مشيرا إلى أن مطربين مثل محمد رشدي وفاطمة عيد ينتمون إلى اللون الجماهيري لا الشعبي الأصلي، بينما تشكل المهرجانات المعاصرة لونا ثالثا مختلفا تماما.